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GEORGINA #nosoloautor

Georgina cuenta con una dilatada trayectoria musical. A pesar de haber conocido el éxito en su Venezuela natal y recorrer gran parte de Latinoamérica con su música, en 2008 no duda en trasladar y fijar su residencia en España y forjar aquí una carrera en solitario. Desde entonces, ha publicado 3 discos con Warner Music Spain, ha realizado más de 200 actuaciones por toda nuestra geografía y son numerosos los reconocimientos, llegando a ser nominada a los Grammy Latinos a mejor videoclip. Canciones como "Supermujer", "Con solo una mirada", "Me enamoré", "Rara", etc... son ya canciones habituales en la programación de las principales radiofórmulas, canciones que no solo le han abierto las puertas de la radio nacional, además son los medios con los que ha realizado extensas giras promocionales (Stage 40, Club100, etc...). Gran parte del éxito de Georgina lo debe a su cercanía con el público. Con más de 100.000 seguidores en redes sociales, más de 12 millones de views en Yotube y 8 millones en Spotify, no es de extrañar que Georgina sea una de las artistas más queridas y respetadas de nuestro panorama musical, respeto que la ha convertido en la voz perfecta para apoyar a grandes artistas con los que ha colaborado como Pablo López, Alex Ubago, Melocos, Despistados, Taxi, El Sueño de Morfeo, etc… “Bienvenido a mi habitación” recupera 6 de los grandes éxitos de Georgina que vuelven a desnudarse para volver a cubrirlos con este nuevo sonido. La obra se completa con 7 nuevas canciones que nos terminan de aproximar al universo personal de la artista, que nos abren la puerta de la parte más íntima de su vida, sus sentimientos y emociones. El disco cuenta además con tres colaboraciones de lujo como son Pablo López, Manuel Carrasco, y Vanesa Martín. Este nuevo universo es además una obra artística global, desarrollada gráficamente por la artista Sara Blanco, encargada del diseño tanto del disco como de las piezas audiovisuales que acompañan el trabajo, Blanco ha desarrollado un concepto visual único para vestir todas las canciones de este nuevo disco.
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DIEGO OJEDA #nosoloautor

Intérpretes: Diego Ojeda - Guitarra y voz y Edgar Oceransky - guitarra y voz En una loable fusión de los elementos musicales y poéticos unen sus voces México y España a través de dos grandes exponentes de la canción de autor como lo son Edgar Oceransky y Diego Ojeda que con su música vienen a traer una bocanada de oxígeno a los oídos de sus seguidores con una gira de conciertos internacionales.

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JAZZ OTOÑO

V1 NOV, 20.30 JAZZ OTOÑO 2019 José María Ramírez y Augusto Báez Trío Claude Bolling: concierto para guitarra clásica y jazz piano trio Dirección: José María Ramírez José María Ramírez, guitarra - Augusto Báez, piano- Carlos Meneses, contrabajo- Suso Vega, batería. Programa: Hispanic dance, Mexiçaine, Invention, Serenade, Rhapsodic, Afriçane y Finale. Formación Nacido en la Villa de Ingenio, José María Ramírez, comenzó sus estudios musicales en el Conservatorio Municipal y finalizó sus estudios en el Conservatorio Superior de Música de Las Palmas de Gran Canaria con el profesor Carlos Oramas, culminándolos con el “Premio Extraordinario” de Fin de Carrera. Motivado por sus inquietudes musicales se trasladó a Holanda para realizar estudios de postgraduado en el Real Conservatorio de La Haya, obteniendo así el título de Master Degree en música. Posteriormente, continúaa con sus estudios de perfeccionamiento en el Conservatorio de Estrasburgo. Claude Bolling (nacido el 10 de abril de 1930), es un reconocido pianista francés, compositor, arreglista, y en algunas ocasiones, actor. Nació en Cannes, estudió en el Conservatorio Nice, luego en París. Era un niño prodigio: a los 14 años ya tocaba jazz profesionalmente, con Lionel Hampton, Roy Eldridge y Kenny Clarke. Lleva escritas obras para más de cien películas, la mayoría de ellas francesas, entre ellas, un documental sobre el Festival de Cine de Cannes, la película Borsalino (1970), y California Suite (1979). Bolling también es conocido por una serie de colaboraciones con intérpretes de música clásica. Su Suite para Flauta y Piano Trio Jazz con Jean-Pierre Rampal, una inteligente y encantadora combinación de la elegancia barroca con el swing moderno, ha sido una de las obras más vendidas durante años, y fue seguida por otros trabajos semejantes. Fue particularmente popular en los Estados Unidos, y fue un éxito incluso hasta dos años después de su lanzamiento. Después de su trabajo con Rampal, Bolling trabajó con músicos de distintos géneros, entre ellos Alexandre Lagoya, Pinchas Zukerman, Maurice André, y Yo-Yo Ma. También participó en tributos a Lionel Hampton, Duke Ellington, Stéphane Grappelli, Django Reinhardt, Oscar Peterson.  
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FEX 19/20

El FEX19 llega nuevamente a la Sala Insular de Teatro como una de las propuestas más atractivas de la escena local de Las Palmas de Gran Canaria. En esta nueva edición volverá a contar con una jornada formativa y una jornada de conciertos.

¡¡ATENCIÓN CAMBIOS!!

 

Viernes 25 de octubre_Jornada Formativa_SALA JOSEFINA DE LA TORRE DEL TEATRO CUYÁS

18:00 Xperiencias:
Charlas a cargo de profesionales de las industrias creativas. En esta edición contaremos con el dibujante, escritor y músico Miguel Brieva, el técnico de sonido Alberto Martín y el productor Ardiel Zaya.

Miguel Brieva es un dibujante, escritor y músico español. Su medio de expresión son viñetas gráficas que reflejan el estilo de la primera publicidad de los años 1950-1960 y textos cortos que suelen tomar forma de historietas, aforismos, definiciones, poesía y poesía visual.

Juan Jesús Guedes (Ñoki), natural de Arinaga, es un técnico de sonido con amplia experiencia en espectáculos en Vivo, Estudio y Televisión. Uno de los profesionales más respetados en la escena musical de Canarias. Actualmente reside entre Madrid y la isla de Gran Canaria, combinando sus trabajos en el musical La Llamada, la actuaciones con los artista el Vega Life, Tutto durán,  Said Muti en otros mucho más. Y las grabaciones en C-Studio.

Ardiel Zaya, Natural de Las Palmas de Gran Canaria, Ardiel Zaya comienza en el sector de la producción y la programación cultural en 2011. En ese año nace AlGato Producciones, pero no es hasta finales de 2015 cuando Zaya toma las riendas de la productora al 100%.

19:00 Presentación Proyecto Ilustración y Animación EASD:
Por segundo año consecutivo el FEX generará un proyecto de ilustración y animación en la Escuela de Arte y Superior de Diseño de Gran Canaria a través de las canciones de un artista canario. En esta ocasión la banda Château Rouge son los escogidos para que los alumnos de la EASD le den vida a cinco de sus canciones.

19:15 Actuación Château Rouge con las proyecciones del trabajo de los alumnos de la EASD
Grupo de southernrock experimental que intenta traer una reminiscencia de la música mestiza cajún de Nueva Orleans a la escena de la música original hecha en Canarias. Consiguen un estilo propio revestido de matices neotradicionales del country y el folk americano desembocando en un rock oscuro y pantanoso de cosecha propia.

Sábado 26 de octubre_Jornada Festival: Arico + Ant Cosmos + Chateau Rouge + Gregorio Viera VJ

21:00 Arico: es el proyecto personal del grancanario Diego Ramírez, anteriormente en la piel de Pernambuco. Tras tres años en Valencia, lanza este disco transportando el folk más arraigado a sonidos más alternativos. Sus canciones en formato protesta, llenas de tierra y Salitre, intentan hacer una crítica a la repercusión de la sociedad capitalista sobre el medio ambiente.

21:45 Ant Cosmos: formado por 4 componentes, su música mezcla sonidos rudimentarios con elementos atmosféricos, buscando directos potentes y bailables. Lo acústico y lo distorsionado se mezcla para buscar cambios en la escena alternativa española, añadiendo instrumentos como sintetizadores o pedales armonizadores de voz. Ellos son el grupo revelación de este 2019.

22:30 Château Rouge: tocarán por segunda ocasión, esta vez en formato eléctrico, para presentar las canciones de su nuevo disco “Carnival's Broken Lights”, la dualidad entre la diversión y las luces rotas, la parte oscura y la divertida de las cosas. Las letras se centran sobre todo en la concepción ideal del amor, la muerte, las drogas y las experiencias personales.

Gregorio Viera VJ: Por segundo año consecutivo contaremos con el artista visual Gregorio Viera al mando de las visuales.

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ESPECTÁCULO SUJETO A DESCUENTOS:

• 50% de descuento: desempleados, estudiantes y menores de 31 años (cARNÉ JOVEN EUROPEO).

• 30% de descuento: mayores de 65 años y grupos a partir de 10 personas (información y reservas: Tlf. 928 43 21 80).

 

CONDICIONES GENERALES DESCUENTOS

- Los descuentos no son acumulables y solo podrán aplicarse en las compras realizadas en taquilla.

- Para determinados descuentos - mayores, jóvenes, estudiantes y desempleados- el personal de la sala pedirá, en el momento de la adquisición de la entrada y el día de la función, la documentación que acredite que el espectador puede disfrutar del descuento.

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Fran Fernández- CICLO #NoSoloAutor

En directo...Siempre de la mano de una guitarra de 11 cuerdas y de efectos y loops además de influencias de los cantautores más clásicos y del folk americano. Técnicas innovadoras de guitarra, desde el más leve susurro hasta el grito desgarrado y sensible de un autor autodidacta que se abre camino a través de la música más personal y auténtica. BIO Nacido en Granada, 1981. Con 16 años tiene lugar su primer concierto y es un disco de Silvio Rodríguez lo que despierta la emoción de la música. Diversos premios de canción de autor como el Certamen Internacional de Melilla o el Festival de Cantautores de Elche (Premio del público y mejor canción) entregado por Iván Ferreiro y Discópolis de Radio3 y giras siempre por toda España, México, Argentina y Chile. En plena madurez interpretativa, Fran Fernández publica en octubre de 2017 su octavo disco llamado Lo que llevamos dentro. Producido por Pablo Cebrián (Sergio Dalma, Manuel Carrasco...), ha contado con grandes colaboraciones como las de Carlos Goñi de Revólver, Marwan, Funambulista, Fredi Leis y los cantautores mexicanos Edgar Oceransky y Miguel Inzunza. Lo que llevamos dentro es un disco-libro. Acompañan al disco tantos capítulos como canciones, en los que Fran Fernández desarrolla el tema de cada canción, haciendo una experiencia inmersiva en la música, contando todos los porqués, las sensaciones en el estudio, anécdotas con los artistas invitados y reflexiones sobre el amor, la vida y sus circunstancias, además de algunos poemas inéditos.
Sigue tu Camino

Carla Vega y Jorge Granados- CICLO #NoSoloAutor

Carla Vega y Jorge Granados presentan en su segundo trabajo, Sigue tu camino, diez composiciones originales donde se comprueba una evolución en el registro y la puesta en escena del dúo que, originalmente, había nacido como un proyecto para realizar covers con identidad propia. Vega y Granados iniciaron sus respectivas carreras en la música tradicional canaria; con su primer trabajo, La hora azul (2016) -grabado en un formato íntimo de guitarra y voz- actuaron en escenarios de todo el archipiélago canario. La melódica y poderosa voz de Carla Vega ha evolucionado con ecos de jazz y pop; Granados ha participado como guitarrista con Los Gofiones, Mestisay, Taburiente, Pedro Manuel Afonso y Ensamble Juglar, entre otros.
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Hirahi Afonso en Concierto

HIRAHI AFONSO HIRAHI AFONSO joven músico grancanario presentará parte de lo que será su primer trabajo discográfico en solitario titulado “MEMENTO”, que verá la luz próximamente y que se centraliza en las composiciones del joven músico afincado en Barcelona. Acompañado de dos grandes músicos como son Pau Figueres (guitarra) y Daniel Farran (percusiones), en conjunto invitan a encontrarse con un abanico de distintos estilos musicales interpretados con el instrumento tradicional canario. Esta perfecta alianza de los tres jóvenes músicos conforma un grandilocuente espectáculo de sonoridades que trasladan la pasión por la música a su máxima categoría. ————————————————————————————————————— PAU FIGUERES es un guitarrista espectacular que aborda la música desde distintos ángulos y conceptos interpretativos, entiende y estudia la guitarra como instrumento transversal. A la vez como brillante intérprete de su propia música y como reputado músico acompañante y sesionista, se mueve en infinidad de géneros musicales, estilos y proyectos. Sus composiciones originales son reflejo y resultado de su personal enfoque hacia la guitarra y la música. DANIEL FARRAN excelente percusionista con un largo recorrido musical y una amplia visión y conocimiento de la música tradicional de diferentes lugares del planeta. Esto lo hace ser un músico polivalente con una sensibilidad muy característica y una técnica particular y exquisita. Actualmente, participa como músico en los espectáculos de Xarop de Canya, Sübitus e Hirahi Afonso Trio. También ha formado parte de proyectos musicales como The Corkscrew, UMA, Orquestra Sant Celoni, Caliuada, Folk Laietà, etc. HIRAHI AFONSO timplista y guitarrista de Gran Canaria… Su actividad profesional destaca por la participación en los proyectos “Romántico”, “Estación Lisboa” y “Jallos” con Olga Cerpa y el destacado grupo canario Mestisay. Con ellos ha realizado giras internacionales por Sudamérica y Estados Unidos, además de conciertos por la geografía canaria. También ha realizado colaboraciones con artistas de renombre nacional e internacional como Omara Portuondo, Eva Ayllón, Ricardo Ribeiro, Albita Rodríguez, Olga Cerpa, Mestisay, José Manuel Neto, Carlos Manuel Proença, José Antonio Ramos, Domingo Rodríguez Oramas “El Colorao”, Luis Morera, Carlos Oramas, Taburiente, Totoyo Millares, entre otros.

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Fex 2018: la música y la imagen

El FEX (Festival En Conexión) es un Festival de Música de invierno que se desarrolla en la Sala Insular de Teatro (SIT) de Las Palmas de G.C y su objetivo es fomentar la creatividad y la vivencia de experiencias a través de la música. Ayudando a la formación y sirviendo de punto de encuentro y conexión entre artistas. En ésta su quinta edición, los contenidos del FEX girarán alrededor del concepto de la música y la imagen. Durante los días 23 y 24 de noviembre se podrán escuchar y ver los diferentes puntos de vista de este potente binomio en el SIT. PROGRAMACIÓN: Viernes 23 de noviembre: 18.00h. Jornada Formativa: La música y la imagen. Como cada año, el FEX presenta su jornada formativa. En esta ocasión, contaremos con una charla de profesionales de la ilustración, el vídeo y la fotografía que darán sus diferentes puntos de vista sobre el concepto música e imagen. 19.30h. Presentación Proyecto Ilustración Said Muti + Concierto Acústico. Tras la charla, la Escuela de Arte de Las Palmas de Gran Canaria presentará un proyecto de ilustración generado a través de las canciones del artista Said Muti, artista galardonado este año con el premio a mejor videoclip, en los Premios Canarios de La Música. Su voz desgarrada, su guitarra maestra, música que recuerda a las road movies. Historias que imaginas a velocidad de vértigo, a cielo azul descubierto, calor sofocante bajo un sol implacable. Su música y sus letras son el material sonoro perfecto para presentar este nuevo proyecto que nace para presentarse en el FEX18. Deseosos de escuchar la música de Said Muti a través del sentido de la vista.   Sábado 24 de noviembre: 20.30h. Fajardo. Fajardo necesita apartado propio como intérprete y muy al margen del resto de la escena independiente. Desde la visceralidad hasta la delicadeza más jonda, la voz de Fajardo enfunda su propia estampa compositiva de forma hermosa y necesaria. Como cauce para el arroyo, las piezas viven de otras mitades complementarias. 21.00h. Luz Futuro. La joven banda de Gran Canaria Luz Futuro abrirá la noche con las canciones de su nuevo ep, que se mezclarán con una selección de imágenes preparadas para la ocasión y que nos trasladarán a los años 80. Este dúo, compuesto por Daniel Benavides y Alberto Rodríguez, define su sonido como synth-wave, aunque se pueden encontrar en su propuesta trazos de shoegaze y dark ambient. 22.00h. ZA! es una banda de Barcelona compuesta por 2 personas y varios instrumentos. Su música combina noi- se, polirritmos y polimetrías africanas, hard-core y free jazz, física cuántica y dibujo libre, dadaísmo y drones. Y un alto porcentaje del resultado a completar en el escenario, cada noche de forma distinta.     Enlaces de Interés: Said Muti: saidmuti.com Gaf y La Estrella de La Muerte: gafcanaryislands.bandcamp.com ZA!: https://www.facebook.com/putosza/ Luz Futuro: luzfuturo.bandcamp.com/
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Islazz: una fusión entre pequeños continentes

Islazz es un proyecto que vincula la música popular de las Islas Canarias con un amplio abanico de estilos. Nuevas composiciones basadas en la tradición de los palos más significativos del folclore canario, interpretadas por un grupo de cámara cuya principal característica es la originalidad de sus instrumentos, mezclando una formación estándar de música moderna con instrumentos como el timple, la guitarra barroca y una amplia sección de vientos. Instrumentos participantes: saxo tenor y flauta, trombón y bombardino, trompeta y fliscorno, cello, guitarra barroca y romántica, melódica y teclado, timple, guitarra eléctrica y clásica, contrabajo, batería y percusión.

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Rafa Pons en concierto

CICLO #NoSoloAutor

Rafa Pons cumple 10 años de carrera; una década desde que publicara su primer álbum, Mal te veo, con el que inició una trayectoria que ha consolidado su prestigio como músico, cantante y compositor, siempre en ese terreno delimitado por el rock y la canción de autor. Pons celebra la efeméride con Hambre de balón, su primer disco en directo, del que dará buena cuenta en este concierto.

Son 10 años desde que lanzara sus primeras canciones, un período ya largo de carretera, con la guitarra colgada del cuello y componiendo y cantando con la mirada lúcida y lúdica que le caracteriza. Pons es un narrador de los avatares del día a día, pero siempre con el entretenimiento como objetivo, porque para sufrir ya están la vida… y el fútbol. De ahí que bromee con este Hambre de balón.

El catalán presenta sus canciones tal y como fueron interpretadas en directo en el Teatro Nuevo Apolo de Madrid el pasado noviembre, en una actuación del ciclo de Las Matinales de El País. Factura así un trabajo muy especial, como corresponde a un aniversario: su primer disco en directo. En este su quinto álbum, el primero desde la publicación en 2015 de Disimula, Pons ha contado con la participación de amigos de generación como Marwan, Andrés Suárez, Luis Ramiro, El Niño de la hipoteca, Funambulista y El Kanka. La producción la han firmado Santos & Fluren.

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Sala Insular de Teatro

Avda. Primero de Mayo s/n.
35002 Las Palmas de Gran Canaria

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